对于广告来说，以表现产品为主，画面可以炫技，可以用非常夸张的手法来表现，追求一些极致的影调。
纪录片首先是让大家体验真实。当地的风土人情，壮丽的山河风光，都是真实的还原场景。当然现在的纪录片也有一些特殊的画面处理方法，做一些胶片化处理，让画面更好看，质感更丰富。
电影，主要以剧情为主，表现戏剧冲突。是在给予美感的基础上，更加重视剧情的衔接，或者气氛的变化，整体来说是为故事服务。贯穿始终的视觉方案对于影片是非常重要的。《吃货宇宙》在制作前期，美术指导莫矜就做出了各个场次的 Color Key，为整个流程做参考，这是非常先进的。许许多多的电影，都在用色彩来讲述故事，可以说电影的色调基本决定了观众眼中这部电影的“性格”。
Cinema Grade
DaVinci Resolve
在正式做风格调色之前，先做一级调色，保证图片中的高光为中性。这里以《疯狂的麦克斯4》为例，分析完电影截图的明度之后，模仿它的波形轨迹，先处理素材的对比度，使用曲线将细节拉伸到中间调，亮度的位置，压低暗部。
再模仿《疯狂的麦克斯4》的风格，先调大面积的橙色，再调整人物的肤色、主体物的亮暗的冷暖对比；接着使用吸管工具与限定器，Key出天空调成青色色调，控制天空的曝光与截图一致；然后参考截图灰尘和烟雾的颜色，将素材的云朵调成粉红色，调整云朵的曝光与冷暖对比。通过增加高光的饱和度来增加高光的细节，最后再整体调整画面的明度与截图一致。
一级校色：（1）把饱和度拉到100%，有助于观察素材的波形轨迹；（2）将波形图切换到RGB通道，然后将Offset拉到欠曝，观察画面的高光是否为中性色，波形图的红绿蓝是否叠加为白色，如果不是，使用Gain色轮调节，直到画面的高光，在波形图分布的轨迹，叠加为白色，最后再将Offset重置复原。举一反三，黑位的校正同理。
二级校色：1、新建一个饱和度为0的节点，取名为“灰度”，再建一个取名为“颜色”的节点，在“颜色”节点上，使用Gain给素材的亮部和中间调直接刷上主色调，可以看到添加的单色，在矢量图的白色波形轨迹呈直线延伸向外，通过这种方法，可以快速地匹配素材与电影截图的主色调，匹配结束后，关闭“灰度”节点，观察单色赋予后的画面效果是否太过强烈，如果太强烈，可以通过输出增益（Output gain）加以控制调节色彩输出，色相VS色相曲线，调整具体的颜色倾向，达到素材的在矢量示波器上的白色轨迹延伸与电影截图一致的目的。